作为一门艺术，音乐的学习有助于发展学生的音乐素养，提高其审美能力和创新能力。在音乐课堂的教学中，学生不仅需要掌握基本乐理知识，更需要学习如何正确运用音乐元素来演绎一首歌曲。本文将通过‘单音与和声教案’的案例，探讨如何在音乐课堂上有效的促进学生音乐素养全面发展。
教学目标：
1. 了解单音和和声的定义；
2. 了解单音和和声的不同表现形式；
3. 学习如何正确运用单音和和声进行曲式分析；
4. 能够在合唱中正确使用单音和和声。
一、单音与和声的定义及不同表现形式
单音指的是音符的演奏形式，它可以是单独一个音符演奏或是和其他音符组合成谱子演奏。和声则是将不同的音符组合成和谐的音乐声响。
在音乐中，单音与和声的表现形式包括了以下几种：
1.单音：单音可以独立成段，也可以成为一个旋律中的一部分。它的表现方式可以是音高相同且时值相等的连续的单音，也可以是时值不相等的间隔较长的连续单音。
2.和声：和声是指两个或两个以上不同音高的声音同时进行，并且音高之间必须要有合理的音程关系来保证音乐的和谐。
二、如何正确运用单音与和声进行曲式分析
在乐曲的分析过程中，我们通常会用和声进行分析。和声运用的是音程与和弦的概念，而不是独立的音符。
进行曲是一种常见的曲式，它由前行和嬉笑两个部分组成。在进行曲的分析过程中，我们需要通过单音的流动和和声的应用来分析这两个部分。
1.前行部分
前行部分一般由旋律和和弦组成。其中旋律一般需符合下降五度音程的特点，这是因为下降五度音程在心理上会产生一种向前的冲动感，符合前行部分主旨的特点。
和弦则要根据音乐的调性来进行选择，可以用和弦的诸多元素，如音程，音高，音符时值，强弱型等套路。
整个前行部分由几段旋律组成，每段旋律都要符合下降五度音程的特点，最终合起来也要形成一个完整的旋律，并且符合整体调性，同时也要注意旋律与伴奏的配合和和弦的转化。
2.嬉笑部分
嬉笑部分比前行部分更为容易识别，主旨更为单一。一般用小调或者伶仃调的调性，用接续曲拼接拿到白岩松面前都能解析，因此可与前行部分形成对照，在对音乐的整体构造性数量特点进行分析时，可以作为研究的线索。
三、在合唱中正确使用单音与和声
合唱是音乐教育课程中的重要环节。在合唱的演唱中，单音和和声的运用可以增加音乐的美感，并且更好地表达歌曲的内涵。
1.单音使用
在进行演唱时，合唱队员必须根据谱子的提示，运用正确的单音和韵律来演唱。同时还需要注意节奏的掌握，以达到音乐的节奏感。
2.和声使用
和声的运用需要遵循和声学的原则，掌握和声的基本知识。同时还需要注意合唱队员间声音的协调，保持整体声音的和谐美感。
总之，单音和和声的运用是音乐教育课程中的重要内容，通过本文提供的教案及其分析方式，可以帮助学生更深入地了解单音和和声的运用方法，促进其音乐素养的全面发展。
客服卫星：shen1318387
